Encarnita Ortiz

Disponemos de muy pocos datos sobre esta fabulosa chica ye yé catalana que nos dejó un breve pero interesantísimo legado discográfico, compuesto por dos Eps y un single para el sello Emi Regal, todos fechados en 1965.
Encarnita estaba estrechamente ligada al prolífico compositor barcelonés Jordi Domingo Mombiela (1928-1991), que desarrolló una intensa actividad musical durante toda su vida, componiendo un sinfín de éxitos de canción ligera bajo el nombre de Jorge Domingo en los años 60, con los que acostumbró a concursar en certámenes musicales, que fueron interpretados por una pléyade de artistas. Sólo enfocando el período que solemos trabajar en este blog, comprendido entre 1964 y 1967, sus creaciones fueron grabadas por cantantes y conjuntos tan señeros como Alicia Granados, Gelu, Luisita Tenor, Jorge Teijón, Hermanas Ros, Licia, Los Cheyenes, Ana & The Modern Four, Marta Seyes, Mayte Blanco, Franciska, Santy o Madalena Iglesias, entre otros.
Es obvio que Jordi mantuvo una relación especial con Encarnita, que no tiene parangón en otros artistas. No sólo es autor de todas las (diez) canciones que grabó la cantante catalana, también fue arreglista y músico de acompañamiento en la grabación de sus discos. El primero de la serie es un emotivo EP, adscribible al universo de la Nova Cançó, con 4 canciones en catalán que Encarnita desgrana acompañada al piano por Jordi, con unos arreglos sinfónicos añadidos que confieren un tono de lo más poético y nostálgico a todo el disco.
Para el siguiente EP Encarnita y Jordi cambiaron de registro, grabando temas de copla española modernizada, que cabe vincular con la moda del flamenco ye-yé que entonces estaba en pleno auge. Un disco que manifiesta auténtica devoción por las tradiciones y los tópicos de la cultura andaluza, en la que sus autores demuestran haberse empapado (hasta las cejas), para devolverla reluciente y renovada. Porque Encarna está inmensa cantando Morena de verde luna, tema que ya habían grabado a principios de los 60 Rudy Ventura con su conjunto, Los 4 Barmans, Los 2 Españoles y Luisa Linares y los Galindos, que aquí es actualizado y elevado a una potencia lírica que puede hacer brotar las lágrimas al más pintado. Tema que aparecía en portada como pieza estrella del EP, aunque las otras canciones que contiene están a su misma altura: Válgame la Macarena, igual de estremecedora y luminosa, con un tratamiento bien distinto al que se descubre en las versiones que de este tema hicieron algunos conjuntos en el mismo 1965: Los Ebora, en plan flamenco beat, y Los Cheyenes, por el palo del garaje-rock-aflamencao. Puntos suspensivos, un imposible pero absolutamente gozoso cruce entre la copla y el beat, que puede hacernos caer rendidos, postrados ante la grandeza de esta cantante, que se revela como Encarnita o Encarnación divina cuando acomete los característicos melismas con los que las tonadilleras acostumbran a lucirse. Y el cuarto tema, curiosamente llamado Inspiración (algo de lo que va sobrado el disco), el menos andaluz de los cuatro, que manifiesta la influencia de la canción italiana.
La guinda a toda esta sobredosis de buen gusto fue el single El primer piropo / Vorágine, que llevaba en la cara B una versión en castellano de Vertigen, tema de su EP cantado en catalán, y en la cara A una de las obras mayores de todo el ye-yé español. El primer piropo (en opinión de Vicente Fabuel una canción portentosa) con letra descriptiva de las emociones que siente una muchacha adolescente ante el despertar de pubertad, fue canción concursante al VII Festival de la Canción Mediterránea, celebrado en Barcelona en 1965, donde fue defendida por Encarnita Ortiz y la ye-yé aragonesa Licia, aunque en total se llegaron a grabar tres versiones distintas de este tema, a cargo de las citadas Encarnita, Licia y también por una ye-yé madrileña llamada Mayte Blanco. Si las versiones de Mayte y Licia iban sobrecargadas de ye-yés corales rellenando cualquier espacio libre dejado por el texto en una especie de horror vacui sonoro, que dejaba bien clarito a qué estilo pertenecía esta canción, la versión de Encarnita nos parece quizá la más sutil y elegante, generosa en detalles miniaturistas como el gritito incluido tras los primeros acordes, prueba del amor y el esmero con el que fue realizada esta grabación.
Hasta aquí las grabaciones de Encarnita Ortiz editadas en vinilo. Sabemos que existen más en algún archivo, concretamente de su faceta como cantante de copla, según demuestra otra canción escrita por Jorge Domingo, con letra de Ricardo Tejada, que también fue grabada en 1965: Cuna de califas (canto a Córdoba) que se encuentra en youtube, extraída de una cinta, con calidad regular de sonido. Aunque esta no suena ye yé.
Ahí lo tienen, lo han podido comprobar, un caso insólito, especialmente para los tiempos que corren: dos artistas catalanes, postrados humildemente ante la grandeza de la cultura andaluza, que además supieron reinterpretar con enorme elegancia. Nos gustaría que cundieran ejemplos como este. El mestizaje es la vida misma.