Ваша коллекция пуста
Добавьте что-нибудь…
George Barnes
- Настоящее Имя:
- George Barnes
- Псевдонимы:
- George Barnes Barnes G. Barnes Geo. Barnes George Barnes And His Multi-Rhythms George Barnes Y Sus Guitarras Georges Barnes
- Об исполнителе:
- Американский свинг джазовый гитарист, родился 17 июля 1921 года - South Chicago Heights, Illinois, США - умер 5 сентября 1977 года - Concord, California, США.
Он начал свою профессиональную карьеру в возрасте 12 лет, когда получил членский билет музыкального профсоюза, и гастролировал по всему Среднему Западу. К 14 годам он уже аккомпанировал блюзовым вокалистам, таким как Big Bill Broonzy и Blind John Davis. 1 марта 1938 года он записал "Sweetheart Land" и "It's a Lowdown Dirty Shame" с Broonzy, первые коммерческие записи электрогитары. Позже в 1938 году он был принят на работу как штатный музыкант для оркестра NBC и стал ведущим исполнителем на радио-шоу National Barn Dance и Plantation Party.
В 1940 году Барнс выпустил свою первую запись под своим собственным именем на Okeh Records, "I'm Forever Blowing Bubbles", в паре с "I Can't Believe That You're In Love With Me".
Барнс был призван в армию в 1942 году. Сразу после увольнения в 1946 году он сформировал The George Barnes Octet.
Он и его жена, Эвелин Лорейн Триплетт, поженились в Чикаго 17 января 1947 года.
В 1951 году Барнс подписал контракт с Decca Records, благодаря Милту Габлеру, и переехал из Чикаго в Нью-Йорк. В 1953 году он присоединился к оркестру телешоу Your Hit Parade. Группу дирижировал Рэймонд Скотт, и Барнс был ведущим солистом. Барнс, Скотт и вокалистка Дороти Коллинз (жена Скотта) также записывались вместе.
Кроме того, что Барнс был известным джазовым музыкантом, он также зарабатывал на жизнь как студийный музыкант в Нью-Йорке и играл на сотнях альбомов и джинглов с начала 1950-х до конца 1960-х. Барнс в основном был свинг-джазовым гитаристом, но мог играть в любом стиле, что подтверждается его работой с The Jodimars [2] Барнс участвовал в сотнях сессий записи поп-, рок- и R&B музыки: он был постоянным гитаристом на большинстве хитов The Coasters, продюсируемых Джерри Лейбером и Майком Столлером, он исполнил гитарное соло для хита Конни Фрэнсис "Lipstick on Your Collar (песня)," и его можно услышать на версии "This Magic Moment" группы The Drifters и "Lonely Teardrops" Джеки Уилсона.
Барнс записал три альбома для Mercury Records. Последние две записи содержали уникальные аранжировки Барнса с 10 гитарами, также известными как его "гитарный хор", который использовал гитары в качестве духовой секции. Это были два альбома в серии Mercury, которые использовали современную на тот момент технологию записи, известную как "Perfect Presence Sound".
Его альбомы с его напарником по гитарному дуэту Карлом Крессом получили национальное признание в начале 1960-х.
После смерти Кресса в 1965 году Барнс создал другой гитарный дуэт с Баки Пиццарелли. Их сотрудничество длилось с 1969 по 1972 год, и они записали два альбома.
В 1973 году Барнс создал партнерство с корнетистом Руби Браффом.
С 1973 по 1977 год Барнс записал несколько хорошо принятых альбомов для Concord Jazz под своим собственным именем, а также с квартетом, который он сформировал с Браффом.
Барнс и его жена, Эвелин, уехали из Нью-Йорка после его последнего европейского тура в 1975 году, чтобы жить и работать в районе залива Сан-Франциско. Барнс умер от сердечного приступа в Конкорде, Калифорния, в 1977 году, в возрасте 56 лет.
Стиль Барнса сформировался до появления бибопа, и он оставался свинг-стилистом на протяжении всей своей карьеры. Его линии обычно были короткими, очень мелодичными, блюзовыми и "внутренними" (т.е. диатоническими) по сравнению с хроматизмом и длинными линиями боп-гитаристов. Его импровизации часто использовали фразы "вызов и ответ", а его тон был более четким, чистым и ярким, чем у многих других джазовых гитаристов (таких как Джо Пасс или Джим Холл) и отражал его "счастливый" подход к музыке.
Непосредственно перед своей смертью он записал три живых альбома - два из концерта в клубе Bimbo's 365 в Сан-Франциско, третий в театре The Willows в Конкорде, Калифорния. Эти альбомы являются хорошими примерами его свинга, счастья и часто озорного стиля. Альбомы также содержат его шутки с аудиторией, его объявления мелодий и его группы, давая слушателю возможность заглянуть в его чувство юмора.
В 1942 году Барнс написал первую методику для электрогитары, The George Barnes Electric Guitar Method, опубликованную Wm. J. Smith. В 1961 году он написал и записал для Music Minus One, George Barnes' Living Guitar Method; The Easy Way to Learn All the Chords and Rhythms and Ten Duets for Two Guitars (записанные с его партнером Карлом Крессом). В 1965 году он написал How to Arrange for Solo Guitar, опубликованную Peermusic. Он также выпустил первый курс для гитары на кассетной ленте, The Great George Barnes Guitar Course, выпущенный в 1970 году Prentice Hall.
1–3 из 3
